昔から飽きないリンキンと最近めっきりハマっているMUSE＆ダフトパンク。
夏を機に自分の中でロック魂が開花しました。

んで、先日貪るように買ってきたモノ達↑↑
後からハマる傾向が強いのでちょい古めのが多し。


一生好きな音楽を好きなだけ聞いて暮らせたらいいのに。
と思うときがあります。
というか音楽聞いてる時はいつもそんな気分です。
耳が聞こえなくなったら私どうするんだろうな。
耳の為に普段は極力イヤホンでは聴きません。
更にデータをコピーする際にどうしても音質が落ちるのでCD以外では聴きません。
ipodも持ってないです。
旅行の時なんかは確かに便利だろうなと思うけれど。
それでもやっぱり元のCDで再生可能なウォークマン愛用。
これだけは何があっても譲れないこだわり。

音楽って不思議だなぁと思います。
ド〜シ＋半音の計たった12音による無限の順列組合せでこんなにも様々な曲が出来上がり、それによって稀代の名曲が誕生したり、はたまたどうしようもない駄作にもなり得る。
使う素材は同じなのにこの違い。
これってある意味、「技術は全て使う人間に委ねられる」という現代の文明社会にも共通することなんじゃないかと思う。

音楽はその時々の自分の記憶と共に存在していると言えるのではないだろうか。
懐かしい曲を聴いて懐かしいと感じるのは、単にその曲を聴くタイミングが物理的に久しぶりだからだというのではなくて、何よりそれを繰り返し聞いていた当時の思い出や記憶が一緒に蘇るからだと思う。
映画の主題歌なら映画に対するインプレッションそのものが、またCMソングなどであればその商品のイメージが定着しているように。
芸術は常に互いに何かと依存しあっている。
歴史と共に失われていくものは多いけれど、音楽だけは変わらずに
人と共に生き続けている理由はそれなのだろうな。

新編銀河鉄道の夜 宮沢 賢治 (1989/06) 新潮社 この商品の詳細を見る

あまりの世界観の美しさにこの身がうち震える思いでした。
これこそ、絶対に映像化してはいけない作品だと思う。
しかし、もし想像を絵に描いたなら、それは息を呑むほど綺麗であるに違いありません。
ジョバンニが「どこまでもどこまでも一緒に行こう」と言っていたように、私達も自分の中でどこまでもどこまでも銀河鉄道の旅の想像を広げていく事ができます。

一般に販売されている文庫はほとんどが短編集で、実際の『銀河鉄道の夜』のお話自体はその中の僅か数十ページにあたります。
おそらくこれは、一回読んだだけではイメージを掴むのが難しいのではないかと思います。
ほとんどが風景描写な上に、句点の少ない独特な形態で綴られている為、現代のファンタジー小説やライトノベルなどに慣れている人にとってはなかなか文章がすっと馴染まないかも知れません。
しかし、「よくわからない」と言って途中で諦めてしまうのは非常にもったいないです。
2回3回と繰り返して読むうちに、話の奥へ奥へとどんどん進んで行くことができるでしょう。
どうしても無理だという人は、まず↓ここを訪れてみるといいです。

■KAGAYA GALLERY 〜銀河鉄道の夜〜

本編で描かれている世界がどれだけ美しいものかがわかると思います。
でも、なるべく固定概念にとらわれて読んで欲しくないのでできる限り自分の頭で想像して見て下さい
(それにしてもこのパズル欲しいな)


この『銀河鉄道の夜』は、賢治の最愛の妹トシの死への悲しみから書かれた作品であると言われています。
作中のカムパネルラはトシを、ジョバンニは賢治自身に重ねて読む事ができる。
ジョバンニがカムパネルラに時折嫉妬心をも抱くほど執着しているのはその為です。



「カムパネルラ、また僕たち二人きりになったねえ、どこまでもどこまでも一緒に行こう。僕はもうあのさそりのようにほんとうにみんなの幸いのためならば僕のからだなんか百ぺん灼いてもかまわない。」
「うん。僕だってそうだ。」カムパネルラの眼にはきれいな涙がうかんでいました。
「けれどもほんとうのさいわいは一体何だろう。」ジョバンニが云いました。
「僕わからない。」カムパネルラがぼんやり云いました。

(宮沢賢治 『新編 銀河鉄道の夜』新潮文庫)



ほんとうの幸い、そしてそれを求める上での自己犠牲。
人々が抱く神とはどんな姿なのか？
死んだ人間は一体どこへ行くのだろう。
哲学者の心髄とも言える問い掛けと、これほどまでに壮大な世界をほんの短い小説の中で表現した賢治は、やはり日本文学を象徴する作家の一人であると思います。


銀河鉄道とは、言うなれば死者が旅する列車です。
その列車になぜジョバンニが乗っていたのか。
もしかしたらそれは、一人この世に残された賢治の「愛する者と一緒にいきたい」という願いだったのかもしれません。